Tidligere aktiviteter

Tidligere aktiviteter

Her på siden kan du læse om de forskellige aktiviteter og events, vi har har haft gennem tiden på Platformen. Hvis du vil læse om de tidligere morgenbriefings, så skal du klikke her.

Aktiviteter 2020

Kulturpolitisk Læsegruppe, 23.11.2020

Udkastet til Aarhus Kommunes nye kulturpolitik (2021-24) var i offentlig høring og i den anledning afholdt vi Kulturpolitisk “Læsegruppe” for scenekunstmiljøet, hvor man fik mulighed for at drøfte indholdet i udkastet forud for et evt. høringssvar. Det foregik hos Performing Arts Platform tirsdag d. 24. november, kl. 15-16.30.

Gaga/Performer klasser, efteråret 2020

Performing Arts Platform har løbende inviteret Kari Vig Petersen, en af de få certificerede Gaga-undervisere i Danmark, til Aarhus for at give en række gratis klasser for professionelle performere, skuespillere og dansere. Gaga/Performer-klasserne er del af Performing Arts Platforms træningstilbud til professionelle scenekunstnere, hvorfor det er en forudsætning for deltagelse, at man er professionel scenekunstner. 

Word & Movement Lab, uge 44-45

Seachange Lab afholdt Word & Movement Lab, hvor en gruppe publikum, i selskab med iscenesætter/dramaturg Barbara Simonsen og illustrator/skuespiller Mikkel Stubbe Teglbjærg, undersøgte forholdet mellem ord og bevægelse. Gennem dialog, personlige historier og et legende, kreativt forløb skabte de sammen et kort værk, der tematiserer det konstante samspil mellem ord og bevægelse – mellem krop og sind. Interesserede kunne følge med – og bidrage til processen – via Seachange Labs facebook side. Word & Movement Lab blev til i et samarbejde mellem Seachange Lab, Bora Bora og Performing Arts Platform og med støtte fra Aarhus Kommune.

Mr Gaga – filmvisning, 30.10.2020

Performing Arts Platform og Bora Bora havde glæden af at præsentere den prisvindende dokumentarfilm ”Mr. Gaga” – historien om Ohad Naharin, den verdenskendte, banebrydende koreograf og kunstneriske leder af Batsheva Dance Company i Israel. Dokumentaren giver et stærkt og intenst indblik i Ohads private følelsesliv og kunstneriske udtryksform. En fantastisk bevægende og smuk kropslig film, som vi er glade for at have vist til et aarhusiansk publikum. Filmvisningen var del af Bora Boras Move Your Mind Festival, som du kan læse mere om her. 

Workshop: Critical Response Process 18.09.2020

Performing Arts Platform og Bora Bora inviterede til gratis workshop i feedback-metoden “Critical Response Process” med Marie Hallager. Her kunne man komme og få en introduktion til metoden og se den anvendt i forbindelse med DON GNUs kommende forestilling “Turist”. Marie Hallager førte os først gennem en kort introduktion til metoden. Herefter så vi et kort uddrag af “Turist”, som DON GNU ønskede feedback på, med Marie som facilitator. “Liz Lerman’s Critical Response Process helps to shape constructive dialogues about works-in-progress, whatever they may be, from dance to dessert. Using a series of steps guided by a facilitator, CRP affords both the maker and a group of responders a chance to ask questions, share reactions, and voice opinions with the goal of building a stronger work of art (or cake).” Se mere om metoden her. Arr: Performing Arts Platform og Bora Bora

Workshop #2: Publikumsrelationer i den frie scenekunst, 17.09.2020

Torsdag d. 17. september 2020 kl. 9.00-16.30 var Performing Arts Platform værter for Applaus’ Workshop #2: Publikumsrelationer i den frie scenekunst: Framework og eksekvering. Workshoppen var målrettet aktører inden for den frie scenekunst og havde fokus på hvordan man udvikler relationen til publikum, hvis man ikke har eget hus og typisk lejer sig ind på andre scener eller spiller på turné. På workshoppen arbejdede vi videre med valgte cases fra Workshop #1 i foråret, med fokus på forskellige frameworks i forhold til publikum, kunstens funktion samt kunstens kvalitet. Workshoppen var det andet modul i workshopforløbet ‘Udvikling af publikumsrelationer’. Underviserne var Lasse Marker og Søren Rasmussen fra Rasmussen&Marker. Arr.: Applaus i samarbejde med Performing Arts Platform.

Infomøde: Mentorprogram og Rådgivning, 04.09.2020

Står du som scenekunstner, producent eller selvproducerende scenekunstner med udfordringer og problemstillinger inden for f.eks., internationalisering, forretningsudvikling eller kunstnerisk udvikling? Har du brug for en mentor eller rådgiver for at rykke dig effektivt enten kunstnerisk eller producentfagligt? Udviklingsplatformen for Scenekunst var i Aarhus for at fortælle om deres to programmer (Mentorprogrammet og Rådgivningsforløbet); om rammer og indhold, hvad man kan få ud af disse tilbud, forskellen på dem, og hvordan man søger. Foruden Aline Storm, Gitte Nielsen og Rikke Juellund fra Udviklingsplatformen, kom også to tidligere deltagere og fortalte om, hvad de har fået ud af hhv. deres mentorprogram (Mette Rønne) og rådgivningsforløb (Nønne Mai Svalholm). Organiseret af Udviklingsplatformen for Scenekunst og Performing Arts Platform.

Dialogmøde: Kunstnerisk Workspace, 04.09.2020

I forlængelse af infomødet om UP’s Mentorprogram og Rådgivning, inviterede Kunstnerisk udviklingschef Rikke Juellund til åben dialog om et kommende kunstnerisk workspace i København. Omdrejningspunktet for dialogmødet var, hvordan vi sikrer, at frie scenekunstnere, på tværs af kunstneriske profiler, behov og geografiske placering, får maximalt udbytte af Udviklingsplatformens nye kunstneriske workspace i København? Dialogmødet fokuserede særligt på kunstneriske udviklingsprogrammer i det nye workspace. Arr.: Udviklingsplatformen for Scenekunst og Performing Arts Platform.

Om at søge arbejdslegat hos Statens Kunstfond, info-session ved Line Tjørnhøj 7. januar 2020

Vi inviterede komponist Line Tjørnhøj til at komme og fortælle om hendes erfaringer med at søge arbejdslegat hos Statens Kunstfond. Line har i mange år fundraiset og organiseret egne produktioner, haft bestyrelseshverv, været mentor og kunstnerisk leder af større projekter ud over hendes virke som komponist og skabende kunstner. Hun har siddet i legatudvalget for musik i Statens Kunstfond fra 2016-2019. Målgruppen var kunstnere, som har planer om at søge legat indenfor for scenekunst, musik, litteratur, billedkunst, film, arkitektur samt kunsthåndværk og design. Line havde en række slides med, som du finder link til her.

Aktiviteter 2020

Kulturpolitisk Læsegruppe, 23.11.2020

Udkastet til Aarhus Kommunes nye kulturpolitik (2021-24) var i offentlig høring og i den anledning afholdt vi Kulturpolitisk “Læsegruppe” for scenekunstmiljøet, hvor man fik mulighed for at drøfte indholdet i udkastet forud for et evt. høringssvar. Det foregik hos Performing Arts Platform tirsdag d. 24. november, kl. 15-16.30.

Gaga/Performer klasser, efteråret 2020

Performing Arts Platform har løbende inviteret Kari Vig Petersen, en af de få certificerede Gaga-undervisere i Danmark, til Aarhus for at give en række gratis klasser for professionelle performere, skuespillere og dansere. Gaga/Performer-klasserne er del af Performing Arts Platforms træningstilbud til professionelle scenekunstnere, hvorfor det er en forudsætning for deltagelse, at man er professionel scenekunstner. 

Word & Movement Lab, uge 44-45

Seachange Lab afholdt Word & Movement Lab, hvor en gruppe publikum, i selskab med iscenesætter/dramaturg Barbara Simonsen og illustrator/skuespiller Mikkel Stubbe Teglbjærg, undersøgte forholdet mellem ord og bevægelse. Gennem dialog, personlige historier og et legende, kreativt forløb skabte de sammen et kort værk, der tematiserer det konstante samspil mellem ord og bevægelse – mellem krop og sind. Interesserede kunne følge med – og bidrage til processen – via Seachange Labs facebook side. Word & Movement Lab blev til i et samarbejde mellem Seachange Lab, Bora Bora og Performing Arts Platform og med støtte fra Aarhus Kommune.

Mr Gaga – filmvisning, 30.10.2020

Performing Arts Platform og Bora Bora havde glæden af at præsentere den prisvindende dokumentarfilm ”Mr. Gaga” – historien om Ohad Naharin, den verdenskendte, banebrydende koreograf og kunstneriske leder af Batsheva Dance Company i Israel. Dokumentaren giver et stærkt og intenst indblik i Ohads private følelsesliv og kunstneriske udtryksform. En fantastisk bevægende og smuk kropslig film, som vi er glade for at have vist til et aarhusiansk publikum. Filmvisningen var del af Bora Boras Move Your Mind Festival, som du kan læse mere om her. 

Workshop: Critical Response Process 18.09.2020

Performing Arts Platform og Bora Bora inviterede til gratis workshop i feedback-metoden “Critical Response Process” med Marie Hallager. Her kunne man komme og få en introduktion til metoden og se den anvendt i forbindelse med DON GNUs kommende forestilling “Turist”. Marie Hallager førte os først gennem en kort introduktion til metoden. Herefter så vi et kort uddrag af “Turist”, som DON GNU ønskede feedback på, med Marie som facilitator. “Liz Lerman’s Critical Response Process helps to shape constructive dialogues about works-in-progress, whatever they may be, from dance to dessert. Using a series of steps guided by a facilitator, CRP affords both the maker and a group of responders a chance to ask questions, share reactions, and voice opinions with the goal of building a stronger work of art (or cake).” Se mere om metoden her. Arr: Performing Arts Platform og Bora Bora

Workshop #2: Publikumsrelationer i den frie scenekunst, 17.09.2020

Torsdag d. 17. september 2020 kl. 9.00-16.30 var Performing Arts Platform værter for Applaus’ Workshop #2: Publikumsrelationer i den frie scenekunst: Framework og eksekvering. Workshoppen var målrettet aktører inden for den frie scenekunst og havde fokus på hvordan man udvikler relationen til publikum, hvis man ikke har eget hus og typisk lejer sig ind på andre scener eller spiller på turné. På workshoppen arbejdede vi videre med valgte cases fra Workshop #1 i foråret, med fokus på forskellige frameworks i forhold til publikum, kunstens funktion samt kunstens kvalitet. Workshoppen var det andet modul i workshopforløbet ‘Udvikling af publikumsrelationer’. Underviserne var Lasse Marker og Søren Rasmussen fra Rasmussen&Marker. Arr.: Applaus i samarbejde med Performing Arts Platform.

Infomøde: Mentorprogram og Rådgivning, 04.09.2020

Står du som scenekunstner, producent eller selvproducerende scenekunstner med udfordringer og problemstillinger inden for f.eks., internationalisering, forretningsudvikling eller kunstnerisk udvikling? Har du brug for en mentor eller rådgiver for at rykke dig effektivt enten kunstnerisk eller producentfagligt? Udviklingsplatformen for Scenekunst var i Aarhus for at fortælle om deres to programmer (Mentorprogrammet og Rådgivningsforløbet); om rammer og indhold, hvad man kan få ud af disse tilbud, forskellen på dem, og hvordan man søger. Foruden Aline Storm, Gitte Nielsen og Rikke Juellund fra Udviklingsplatformen, kom også to tidligere deltagere og fortalte om, hvad de har fået ud af hhv. deres mentorprogram (Mette Rønne) og rådgivningsforløb (Nønne Mai Svalholm). Organiseret af Udviklingsplatformen for Scenekunst og Performing Arts Platform.

Dialogmøde: Kunstnerisk Workspace, 04.09.2020

I forlængelse af infomødet om UP’s Mentorprogram og Rådgivning, inviterede Kunstnerisk udviklingschef Rikke Juellund til åben dialog om et kommende kunstnerisk workspace i København. Omdrejningspunktet for dialogmødet var, hvordan vi sikrer, at frie scenekunstnere, på tværs af kunstneriske profiler, behov og geografiske placering, får maximalt udbytte af Udviklingsplatformens nye kunstneriske workspace i København? Dialogmødet fokuserede særligt på kunstneriske udviklingsprogrammer i det nye workspace. Arr.: Udviklingsplatformen for Scenekunst og Performing Arts Platform.

Om at søge arbejdslegat hos Statens Kunstfond, info-session ved Line Tjørnhøj 7. januar 2020

Vi inviterede komponist Line Tjørnhøj til at komme og fortælle om hendes erfaringer med at søge arbejdslegat hos Statens Kunstfond. Line har i mange år fundraiset og organiseret egne produktioner, haft bestyrelseshverv, været mentor og kunstnerisk leder af større projekter ud over hendes virke som komponist og skabende kunstner. Hun har siddet i legatudvalget for musik i Statens Kunstfond fra 2016-2019. Målgruppen var kunstnere, som har planer om at søge legat indenfor for scenekunst, musik, litteratur, billedkunst, film, arkitektur samt kunsthåndværk og design. Line havde en række slides med, som du finder link til her.

Aktiviteter 2019

Excel-kursus, 08.10.2019

Hvis du har lært lidt sporadisk Excel, og derefter selv sammenstrikket dine egne budgetter, årsplaner, regnskaber eller diætudregninger, så har du nu muligheden for at lære hurtigere arbejdsgange og blive en sikker og bedre bruger af Excel. Vi kommer igennem flet, fyld og formatering, layout, lister og lækre formler og tricks, der gør din arbejdsgang hurtigere. Nyeste Office 365 på windows eller mac anbefales, men brugere på ældre versioner er ikke udelukket. Underviser: Andreas Buhl. Arrangeret af Udviklingsplatformen for Scenekunst.
Projektudvalget for Scenekunst afholder temamøde 09.09.2019 Statens Kunstfonds Projektstøtteudvalg for Scenekunst inviterer scenekunstmiljøet til temamøde, hvor de giver en status på, hvordan det går. Herefter lægger de op til diskussion i grupper om bl.a. emnerne scenekunsten og skolen samt det internationale, som de gerne vil have input omkring.

Netværksfrokost for kunstnere, 25.05.2019

Mød lokale og internationale kollegaer til en frokost med inspirerende samtaler.  I samarbejde med ILT Festivalen byder Performing Arts Platform på frokost for lokale og internationale kunstnere. Performing Arts Platform sørger for frokost og hyggelige rammer i vores lokale på Brobjergskolen og deltagerne er naturligvis garanter for gode og inspirerende samtaler.

Værtskab i et globalt fællesskab, 24.05.2019 Gennem praktiske eksempler og øvelser sætter vi fokus på, hvordan værtskab af fagfæller i scenekunsten kan styrke dit professionelle netværk. Vi undersøger, hvordan du som enkeltperson og branchen som helhed – kan få mest ud af en festival kontekst i Danmark eller i forbindelse med turné, et fagligt møde eller en festival i udlandet. På workshoppen arbejder vi med kommunikative og praktiske strategier, der skal gøre det nemt og muligt for dig at omsætte din egen faglige viden og integritet til et aktiv, som kan sikre dig tid og møder med potentielle samarbejdspartnere. Vi ser på, hvordan du, når du bidrager til at opbygge branchen og dine kolleger, også styrker dig selv og dine muligheder. SPØRGSMÅL: Hvordan kan du/branchen igennem værtskab skabe en klar præmis for faglig videns udveksling? Hvordan kan vi styrke den gode fortælling om både enkelte kunstnere og den danske scenekunstbranche? Hvordan kan du være vært eller med-vært uden at sprænge dit budget eller din tidsramme? Workshoppen er for dig som allerede er en erfaren ”vært” eller for dig som ønsker at arbejde strategisk med værtskab, netværks- og mødesituationer. På dagen vil workshoppen tage udgangspunkt i de fremmødte og deres behov. Derfor beder vi dig møde op med en dyb refleksion over hvordan (eller ikke) du i øjeblikket arbejder med værtsskab. Workshoppen er placeret i begyndelsen af ILT Festivalen, hvilket giver dig en oplagt mulighed for at aktivere praktiske greb i en global kontekst på dansk grund. Gæstetaler: Lotte Kofoed Ludvigsen, creative producer hos Teater Svalegangen. Facilitator: Lene Bang Henningsen, Creative Producer og seniorrådgiver.

Borgerinddragende Scenekunst 09.05.2019

Statens Kunstfond har i samarbejde med Esbjerg Kommune, Realdania og boligselskabet Ungdomsbo besluttet at iværksætte et pilotprojekt på Stengårdsvej i Esbjerg; et boligområde, som er på regeringens liste over “hårde ghettoer”. Projektet har fået navnet 6705 + Statens Kunstfond og har til formål at igangsætte borgerinddragende scenekunst af høj kunstnerisk kvalitet i samarbejde med områdets beboere. Ønsket er at der vil blive etableret nye møder mellem borgere og kunstnere, og derigennem skabe grobund for udvikling hos både borger og den kunstneriske æstetik. Statens Kunstfond har afsat i alt 1 mio. kr. af til at skabe scenekunst i boligområdet. 6705 + Statens Kunstfond skal tage udgangspunkt i det konkrete sted, situation og målgruppen er områdets børn, unge og voksne. Visionen er at skabe varige aftryk på Stengårdsvej, som også vil bestå efter afsluttet projekt. I denne forbindelse inviterede Projektstøtteudvalget for Scenekunst, i samarbejde med Udviklingsplatformen og Performing Arts Platform Aarhus, til et temamøde om borgerinddragende scenekunst for at informere om 6705 + Statens Kunstfond og den nye pulje samt at dele generel viden om borgerinddragende scenekunst og diskutere muligheder inden for scenekunstmiljøet. Programmet for dagen: 14.00 – 14.05: Velkomst v. Charlotte Mors, Performing Arts Platform 14.05 – 14.20: Introduktion til 6705 + Statens Kunstfond v. Tina Tarpgaard 14.20 – 14.35: Info om Esbjerg og udfordringerne på Stengårdsvej v. Liselotte Krodal / Esbjerg Kommune – Hvad er udfordringerne – samt tips til hvordan der kan skabes lokal forankring 14.35 – 14.50: Borgerinddragende scenekunst v. Hello Earth (case 1) 14.50 – 15.00: Kaffepause 15.00 – 15.15: Borgerinddragende scenekunst v. Inge Agnete Tarpgaard (case 2) 15.15 – 15.30: Perspektiver på borgerinddragelse v. Andreas Liebmann 15.30 – 15.50: Faciliteret diskussion og Q&A v. Tina Tarpgaard 15.50 – 16.00: Opsummering

Workshop om at søge midler til drift af teater eller kompagni 07.05.2019

Performing Arts Platform afholdt workshop tirsdag den 7. maj 2019 kl. 10.00 – 14.00, hvor vi fokuserede på ansøgninger om drift – op til ansøgningsfristen hos Statens Kunstfonds Projektstøtteudvalg for Scenekunst den 3. juni. Nogle af de mange spørgsmål, der trænger sig på, kan være:
  • Hvad er drift, og hvordan skriver man en driftsansøgning?
  • Hvad er forskellen på projekt samt basisomkostninger – og så almindelig drift?
  • Hvordan planlægger man 3-4 år frem i tiden?
  • Skal man have et hus eller en fast scene for at kunne søge drift?
  • Hvordan laver man et driftsbudget?
  • Hvordan sikrer man sig støtte til sit projekt, hvis udvalget nu ikke vil give til drift?
Vi inviterede teaterleder Marion Vick og skuespiller og scenograf Daniel Bevensee fra Teateriet Apropos til at fortælle om deres erfaringer med at søge drift – og om at få det efter flere ”forgæves” forsøg. Workshoppen rettede sig mod selvproducerende scenekunstnere, producenter, teatre og kompagnier, der tænker at søge drift og/eller gerne vil høre mere om denne form for støttemulighed. Workshoppen kunne også danne grundlag for en begyndende tænkning om at søge basisdrift hos Aarhus Kommunes Kulturudviklingspulje. Her er link til power-point-showet fra dagen.

Tværæstetisk ansøgningsworkshop 02.04.2019 Aarhus Litteraturcenter, Aarhus Billedkunstcenter, Fonden Filmtalent samt Performing Arts Platform inviterede til den første af en række tværæstetiske ansøgningsworkshops rettet mod selvproducerende kunstnere, der arbejder professionelt inden for de forskellige kunstarter. Målet med workshoppen var at klæde ansøgere på til tværæstiske ansøgninger, samt støtte op om mulighederne for samarbejder på tværs i det professionelle aarhusianske kunstmiljø. Program for dagen 10.00: Præsentation af de kunstneriske centre og Fonden Filmtalent 10.15: Kulturudviklingspuljen / Den gode ansøgning – fra støttegiverens perspektiv Kasper Daugaard Poulsen, der sidder i Aarhus Kommunes Kunstråd, fortalte om deres arbejde, og hvad de særligt har fokus på, når de læser ansøgninger. Kasper er udpeget som medlem af Kunstrådet 2018-2021 og har tidligere siddet i Statens Kunstfonds Projektstøtteudvalg for Scenekunst samt i Statens Kunstfonds Musikdramatiske Udvalg i perioden 2014-2017. 11.15: Den gode ansøgning – oplæg og sparring/feedback Gennemgang af, hvad vi vurderer skal til for at lave en god ansøgning; hvilke elementer, den skal indeholde, længden, rækkefølgen mm. Vi kiggede på de forskellige tilgange, som hver kunstart har til ansøgninger. Herefter var der mulighed for at deltagerne kunne fortælle om deres projekter og få sparring og feedback fra såvel arrangørerne af workshoppen som øvrige deltagere. Ved at ”pitche” sin idé får man ofte selv et klarere billede, og det giver mulighed for, at andre kan komme med input, ideer og forslag til den videre udvikling. Måske kan man endda finde nye samarbejdspartnere på tværs af kunstarterne. 12.30: Frokost 13.45 Afsluttende runde: Input og forslag til kommende emner på tværkunstneriske workshops. Aarhus Litteraturcenter – Aarhus Billedkunstcenter – Fonden Filmtalent – Performing Arts Platform Jette Sunesen, Kirstine Schiess Højmose, Allan Wiberg, Signe Lund Juhler, Charlotte Mors og Jens Christian Jensen Her er link til power point præsentation, vi brugte på dagen.

Kursus i ansættelsesret og -kontrakter 27.02.2019

Få styr på de basale krav til ansættelseskontrakter og den omkringliggende lovgivning, når du skal ansætte personale. Dette kursus v. Dansk Teaters jurister Charlotte Bach og Tanja Duus, fokuserede på at give producenter og selvproducerende kunstnere kendskab og redskaber til at forme kontrakter med ansatte på deres projekter.  I kurset kom vi ind på:
  • Hvornår skal man skrive ansættelseskontrakter i forløbet som projektteater?
  • Hvordan kan man tage forbehold tidligt i processen, hvor fondsmidler ikke er helt på plads?
  • Hvad skal man bruge som rettesnor for lønforhandling?
  • Hvor kan man finde råd og vejledning?
Vi gennemgik desuden hvilke elementer, der ifølge lovgivningen skal være tilstede i en ansættelseskontrakt (baseret på standardkontrakter fra Dansk Teater), samt hvad man gør, hvis man selv eller andre misligholder aftalerne i kontrakterne, og hvorledes man kommer videre i en sådan proces. Målgruppe: producenter og selvproducerende scenekunstnere. Arr: Udviklingsplatformen for Scenekunst i samarbejde med Performing Arts Platform.

Ansøgningsworkshop 07.01.2019 Vi afholdt ansøgningsworkshop mandag den 7. januar 2019 kl. 10.00 – 16.00 på Performing Arts Platform. Den første del var undervisning ved Jens Christian Jensen, der delte ud af af sin viden inden for Funding og støttesystemer, gennemgang af budgetter samt gode råd til en ansøgning. Workshoppen sigtede mod at hjælpe til så god en ansøgning som muligt, samt budget og finansieringsplan op mod Statens Kunstfonds ansøgningsfrist 15. januar for scenekunst samt Aarhus Kommunes frist 1. februar til Kulturudviklingspuljen. Powerpoint præsentation fra ansøgningsworkshop 7. januar 2019

Aktiviteter 2018

Debat om Fremtidens Scenekunst

Frem mod 1. maj 2018 vil Kulturministeren indsamle perspektiver på – og idéer til – i hvilke rammer og på hvilke vilkår fremtidens scenekunst skal forme sig. Med den medvind og anerkendelse, som den aarhusianske scenekunst i disse år møder både nationalt og internationalt, vil det være naturligt, at det aarhusianske aftryk i kulturministerens materiale bliver markant og viser den opbakning fra byen, som møder miljøet i hverdagen. Så har du noget på hjertet, inviteres alle interesserede til at bidrage via Facebookgruppen ’ Dine ønsker til fremtidens scenekunst.’ Læs mere Sideløbende med debatten på Facebook, inviteres scenekunstens organisationer og aktører til at bidrage med deres overvejelser om, hvordan statens støtteordninger og lovgivning bedre kan understøtte en scenekunst i udvikling. Forslag e-mailes til kulturministeren, og vil efterfølgende blive offentliggjort på Kulturministeriets hjemmesiden. Læs mere Det er kulturministerens plan at de mange debatbidrag samles op og drøftes på konferencen ’Stemmer for scenekunst’ den 14. maj, Odense. Læs mere// Tilmeldingsfrist 30.04.2018

Hands-on kursus i Sociale Medier, Aarhus, 15.11.2018

Få ny viden om sociale medier, deres algoritmer og hvordan du bedst fokuserer dine ressourcer i forhold til dem. Som en del af kurset arbejder vi individuelt med SoMe strategier i forhold til målgrupper og får udarbejdet en konkret plan for indhold. Der vil være god mulighed for at stille spørgsmål og få feedback undervejs fra den dygtige og erfarne underviser Kristian Strøbech – https://strobech.net/ Kurset henvender sig til selvproducerende scenekunstnere, producenter og PR ansatte, som ønsker at styrke deres viden om brugen af sociale medier i PR arbejdet. STED: Performing Arts Platform,Valdemarsgade 1G, 1. tv, 8000 Aarhus C Kurset er arrangeret af Udviklingsplatformen for Scenekunst, København
Creative Europe workshop ved international kulturrådgiver  Lone Leth fra CDEU, Central Denmark EU-office, 13.11.2018 Pitch af projekter – gennemgang og feedback på projekter, introduktion til Creative Europe-programmet samt præsentation af de forskellige partnere og deres roller.